Escape from New York (1981)

Υπόθεση (με 5 γραμμές):
Αμερική 1998. Η κυβέρνηση των Η.Π.Α έχει μετατρέψει την πόλη της Νέας Υόρκης σε φυλακή υψίστης ασφαλείας, όπου τοποθετούνται οι πιο 'σεσημασμένοι' καταπατητές του νόμου σε ισόβια κάθειρξη. Η 'φυλακή' φρουρείται μόνο γύρω από τα τείχη της πόλης, με τους φυλακισμένους να ζουν με τους δικούς τους νόμους εντός των τειχών. Όταν ο πρόεδρος των Η.Π.Α βρίσκεται αιχμάλωτος των φυλακισμένων (μετά από τρομοκρατική ενέργεια), οι αρχές εναποθέτουν τις λιγοστές ελπίδες τους στο πιο ακατάλληλο – φαινομενικά – άτομο... Τον ξακουστό κακοποιό που 'δεν νοιάζεται για κανέναν, πέρα από τον εαυτό του', τον Σνέικ Πλίσκεν.

Συντελεστές :
Συγκρατηθείτε, γιατί τόσο περίεργο και αντιφατικά αρμονικό καστ δύσκολα συναντάς σε άλλη ταινία. Αρχίζουμε… Καταρχήν, Τζον (εδώ προσκυνώ) Κάρπεντερ στην σκηνοθεσία. Το καστ αποτελούν ο 'μάτσο' Κερτ Ράσελ (Σνέικ Πλίσκεν), ο πάντα βλοσυρός Λι Βαν Κλιφ, οι κλασικές πλέον cult φιγούρες Ντόναλντ Πλέζανς, Έρνεστ Μπόργκνάιν, Χάρι Ντιν Στάντον και κερασάκι στην τούρτα, ο Άιζακ Χέιζ στον ρόλο του 'κακού'.

Γιατί το Escape from New York;
Γιατί για μένα αποτελεί πρότυπο φουτουριστικής περιπέτειας και γιατί ότι είναι δια χειρός του 'μάστορα' Τζον Κάρπεντερ αποτελεί εγγύηση. Με έναν υποδειγματικό αφηγηματικό ρυθμό, ο Κάρπεντερ μπλέκει τη γουέστερν μυθολογία με μια καρτουνίστικη διάθεση στην απεικόνιση των χαρακτήρων και φτιάχνει μια ταινία με μοναδική ουτοπική ατμόσφαιρα, εμπλουτίζοντας την διακριτικά με αλληγορικές 'πινελιές'. Ο Κερτ Ράσελ με 'φτιάχνει' στο ρόλο του αντισυμβατικού ήρωα και το πως κόλλησε με τον Κάρπεντερ με πηγαίνει συνειρμικά σε ένα άλλο μεγάλο δίδυμο της μεγάλης οθόνης, αυτό του Κλιντ Ίστγουντ με τον Σέρτζιο Λεόνε. Μερικές φορές τελικά οι μούσες ανήκουν στο αρσενικό γένος. Τέλος, το φιλμ αποτελεί οδηγό για κάθε επίδοξο σκηνοθέτη blockbuster.

Αγαπημένα σημεία:
Η σκηνή της εισόδου του Σνέικ στην πόλη με το μικρό αεροπλάνο, η απεικόνιση της φουτουριστικής Νέας Υόρκης, η μονομαχία στο ρινγκ, το αντισυμβατικό φινάλε. Γενικότερα, οποιαδήποτε σκηνή εμφανίζεται ο Κερτ Ράσελ και οποιαδήποτε ατάκα βγαίνει από το στόμα του με χαρακτηριστική μαγκιά και βραχνάδα.

Βρήκα.... ψάχνοντας:
- Ο Κάρπεντερ γύρισε πολλά χρόνια αργότερα ένα σχεδόν πανομοιότυπο (σε πλοκή) σίκουελ με τίτλο 'Escape From L.A', την αυτό-παρωδιακή διάθεση του οποίου, λίγοι κατάλαβαν.
- Ο ίδιος ο Κάρπεντερ (όπως και στα περισσότερα έργα του) είναι υπεύθυνος για το 'θρυλικό' μουσικό θέμα της ταινίας.
- Το στούντιο είχε σαν πρώτη επιλογή τον Τόμι Λι Τζόουνς για τον χαρακτήρα του Σνέικ Πλίσκεν.
- Ράσελ και Κάρπεντερ συνεργάστηκαν σε άλλα τρία φιλμ: 'Τhe Thing', 'Big Trouble In Little China', 'Escape From L.A'.

Blade Runner (1982)

Υπόθεση (με 5 γραμμές):
Πόλη: Λος Άντζελες /Έτος: 2019.
Ο αστυνομικός Ρικ Ντεκάρ, λίγο πριν τη συναξιοδότησή του, αναλαμβάνει την αποστολή να αποσύρει (σσ. εκτελέσει) 6 παράνομα ανθρωπόμορφα ρομπότ, γνωστά και ως ρέπλικες. Οι ρέπλικες έχουν κηρυχτεί εκτός νόμου στη γη μετά την ανταρσία τους σε κάποια αποικία και ο Ντεκάρ ανήκει στο ειδικό σώμα της αστυνομίας Blade Runner, που αναλαμβάνει την εξολοθρευσή τους.

Συντελεστές :
Τρία χρόνια μετά το 'Alien' ο Ρίντλει Σκότ ανέλαβε να μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη μία νουβέλα του πιο hot -ίσως- σύγχρονου συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας, Φίλιπ Κ. Ντικ. Τον Ντεκάρ υποδύεται ο Χάρισον Φορντ που πλαισιώνεται από αξιολόγους ηθοποιούς, όπως Ρούντγκερ Χάουερ, Σην Γιάνγκ, Ντάρυλ Χάνα, Έντουαρτ Τζέημς Όλμος και Τζοάνα Κάσσιντυ. Φυσικά ιδιαίτερο ρόλο παίζει και η μουσική του -δικού μας- Βαγγέλη Παπαθανασίου.

Γιατί το Blade Runner;
Ο Ρίντλευ Σκοτ, με το Blade Runner, έφτασε τόσο μακριά που ουσιαστικά έβαλε ταφόπλακα στο είδος. Μια ιστορική ταινία για τον κινηματογραφό της επιστημονικής φαντασίας και όχι μόνο! Παρόλα τα οικονομικά προβλήματα που αντιμετώπισε η παραγωγή, δεν επηρεάστηκε στο ελάχιστο το τελικό αποτέλεσμα με τα αποπνιχτικά σκηνικά να συμβάλλουν καθοριστικά στη μοναδική ατμόσφαιρα της ταινίας.

Αγαπημένα σημεία:
Η στυλιζαρισμένη σκηνοθεσία του Σκοτ, η παρανοϊκή φυσιογνωμία του Χάουερ, τα επιβλητικα σκηνικά, η απουσία του ηθικού μαύρου και άσπρου, η μουσική του Βαγγέλη, τα φιλοσοφικά διλήματα ακόμη και τα -κατακριτέα απο πολλούς- 'voice-over' συνθέτουν το απόλυτο νεονουάρ ύφος σε μια φουτουριστική, σκοτεινή και μελαγχολική κοινωνία.

Μύθος ή Πραγματικότητα:
- Μέσα σε όλες τις δυσκολίες που είχε για να ολοκληρωθεί η ταινία, δημιουργήθηκε ένας περίεργος μύθος. Ο μύθος της Κατάρας του Blade Runner. Αρκετές εταιρίες αποφάσισαν να διαφημιστούν μέσα απο την ταινία, με το αζημίωτο φυσικά. Υπολόγισαν όμως χωρίς την κατάρα, αφού οι περισσότερες αντιμετώπισαν στην συνέχεια σοβαρά οικονομικά προβλήματα και ένας σημαντικός αριθμός απο αυτές κατέληξαν στην πτώχευση. Μερικές από αυτές είναι οι Atari, Bell System, Pan Am και Cuisinart.

Cube (1997)

Υπόθεση (με 5 γραμμές):
Έξι εντελώς άγνωστοι μεταξύ τους ξυπνάνε σε ένα δωμάτιο σε σχήμα κύβου χωρίς να μπορούν να θυμηθούν πως βρέθηκαν εκεί. Στους τοίχους υπάρχουν θυρίδες, οι οποίες καταλήγουν σε σχεδόν πανομοιότυπα δωμάτια. Ορισμένα από αυτά κρύβουν παγίδες που απαιτούν την συνεργάσια μεταξύ τους για τις ξεπεράσουν. Ένας γρίφος για απαιτητικούς λύτες...

Συντελεστές :
Συμμετέχει ένα σχετικά άγνωστο καστ, ενώ πρωταγωνιστεί ο σκηνοθέτης Βιντσέντζο Νάταλι. Τα εφέ, η μουσική αλλά και τα σκηνικά συμβάλλουν στην δημιουργία ενός μοναδικού - κλειστοφοβικού κλίματος.

Γιατί το Cube;
Για τη φρέσκια ιδέα που καταπιάνεται και για την πολύ πετυχημένη υλοποίηση του. Γιατί κατάφερε όχι μόνο να μην γίνει μια ακόμα γραφική b-movie, αλλά να σταθεί αξιοπρεπώς και να με κερδίσει με την πρωτοτυπία της.

Αγαπημένα σημεία:
Η σκηνή με την παγίδα με το συρμάτινο πλέγμα, η σκηνή με την αντεστραμμένη βαρύτητα και φυσικά η εξήγηση στο τέλος!

Βρήκα στις σημειώσεις μου:
- Στοίχισε μόνο 365 χιλ. Καναδικά δολ.
- Μετά την επιτυχία που γνώρισε, γυρίστηκαν το σίκουελ 'Cube 2: The Hypercube' και πρίκουελ 'Cube 0'.

Tron (1982)

Υπόθεση (σε 5 γραμμές) :
Ο προγραμματιστής Κέβιν Φλυν θέλει να αποδείξει πως το κορυφαίο videogame της αγοράς του ανήκει και ότι , η εταιρία που το εκμεταλλεύεται, η Encom, του το έχει κλέψει. Στην προσπάθεια του να βρει αποδείξεις, συνδέεται στον κεντρικό υπολογιστή της εταιρίας... Εκεί όμως τον περιμένει το Master Control Program, ένα πρόγραμμα που έχει αποκτήσει αυτόνομη υπόσταση και τον μεταφέρει στον δικό του virtual κόσμο...


Συντελεστές:
'Σκηνοθέτης μιας ταινίας' ο Στήβεν Ληζμπέργκερ αντιμετώπισε το Tron σαν έργο ζωής. Ο Τζεφ Μπρίτζες αποτελεί το μοναδικό γνωστό όνομα της ταινίας. Σαν "βασικοί" πρωταγωνιστές τα ειδικά εφέ κλέβουν ολοκληρωτικά την παράσταση...

Γιατί το Tron?
Γιατί απλά το Tron έχει γράψει ιστορία και έχει καταχωριστεί πλέον στο κλασσικό πάνθεον. Αρκεί να σας πω πώς πρόκειται για την πρώτη ταινία που "γυρίστηκε" με χρήση ηλεκτρονικών υπολογιστών σε τόσο ευρεία κλίμακα. Το αποτέλεσμα εντυπωσιάζει ακόμη και σήμερα!

Αγαπημένα σημεία:
Σίγουρα σε όσους το έχουν παίξει σαν videogame, το παιχνίδι με τις χρωματιστές μοτοσυκλέτες θα ξυπνήσει πολλες αναμνήσεις...

Βρήκα στις σημειώσεις μου:

- Tron είναι εντολή της γλώσσας basic που βοηθάει το debugging.

- Η Ακαδημία απέκλεισε την ταινία απο την κατηγορία των Ειδικών Εφέ, επειδή θεωρήθηκε ότι η χρήση των ηλ. υπολογιστών είναι απάτη.

- Με κόστος 17 εκ. δολλάρια και εισπράξεις λίγο πάνω απο 30 εκ., το Tron χαρακτηρίστηκε ως αποτυχία. Το videogame όμως που κυκλοφόρησε, εξελίχθηκε σε τεράστια επιτυχία και ξεπέρασε την ταινία σε κέρδη.